Billy Talent

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»Billy Talent II«

Text: Thomas Renz, Thomas Renz

“Du verliebst dich immer in die Falschen, Kind!” hört man seine Mutter noch sagen. Dieses Mal nicht, denn man kennt sich schließlich bereits. “Billy Talent II” ist also ganz der Albumtitel, nämlich so etwas wie der genetisch identische Klon des Debüts. Und mit diesem hatte man damals nicht nur eine ziemlich lange, ziemlich leidenschaftliche Beziehung, man schätzt sich bis zum heutigen Tag. Doch was einst Liebe auf den ersten Blick war, beginnt fast drei Jahre später zunächst mit einem skeptischen Prüfen auf Herz und Nieren. Aber spätestens, wenn man nach dem zweiten oder dritten Rendezvous endlich auch den eigenen Bauch durchleuchtet und auf dessen Gefühl hört, ist alles klar: Schmetterlinge! Alles voller Schmetterlinge.

Eigentlich ist alles wie früher: Billy Talent werfen der überbordenden Energie von At The Drive-In immer noch den Pop-Rettungsring hinterher und ziehen damit auch sich selbst aus dem bodenlosen Meer der Konkurrenten. Noch immer sind hier einzelne Riffs schon für sich genommen eigene kleine Lieder, noch immer werden diese meist nach den Wortfetzen benannt, die im Refrain wiederholt werden. Komplexität trifft auf Formelhaftigkeit, ohne reine Wissenschaft zu sein. Stellt sich nur noch die Frage, ob diese Liebe ähnlich lange hält wie die zum Original. Klonschaf Dolly starb ja auch viel früher als seine Artgenossen. Und da es in einer Beziehung bekanntlich nichts Wichtigeres gibt, als miteinander zu reden, haben wir genau das getan:

War es eine bewusste Entscheidung von euch, sich mit dem zweiten Album nicht zu sehr vom Debüt zu entfernen?
Ich denke schon. Wir haben uns mit dem ersten Album eine Menge Fans gemacht, und die wollten wir nicht enttäuschen. Natürlich hatten wir auch Lust, epische Zwölfminüter zu schreiben, welche die Hälfte der Zeit ohne Text auskommen, aber wie enttäuschend wäre das wohl für einen Fan von Billy Talent? Sollten wir einmal etwas Derartiges vorhaben, dann machen wir das im Rahmen eines Nebenprojektes. Natürlich haben wir in das neue Album auch kleine Experimente hineingeschmuggelt, aber wir haben nicht so viel herumexperimentiert, wie wir es vielleicht hätten tun können.

Aber läuft man als Künstler, der bewusst solche Entscheidungen trifft, nicht auch Gefahr, nur noch als Entertainer wahrgenommen zu werden?
Und was, wenn mir plötzlich danach ist, nicht mehr Gitarre zu spielen, sondern stattdessen nur noch Bilder zu malen? Sollen unsere Fans dann die kaufen? Wir hätten ja auch ein Country-Album machen können. Aber denkst du, unseren Fans hätte das gefallen? Ganz sicher nicht.

Das ist wahrscheinlich eine verständliche Sicht auf die Dinge, wenn man weiß, dass ihr ein Jahrzehnt unter dem Namen Pezz aktiv wart, ohne dass auch nur ein einziges Label Interesse gezeigt hätte. Und dann als Billy Talent rannten euch gleich mehrere Majors die Türen ein. Wer hat sich denn mehr verändert: die Musikindustrie oder euer Sound?
Letzteres. Als Pezz klangen wir zu experimentell für ein Major-Label und zu poppig für ein Indie-Label. Wir haben außerdem nie zu einer bestimmten Szene dazugehört. Wir saßen schon immer zwischen den Stühlen. Als wir uns dann auf einen bestimmten Sound konzentrierten und unsere Lieder von sechs auf drei Minuten kürzten, da klopften plötzlich all diese Labels bei uns an. So ticken Majors eben. Sie sind immer auf der Suche nach einer potenziellen Single. Plötzlich war da diese eine Person in der Musikindustrie, die an uns glaubte, und dann wollten alle anderen mit auf den Zug aufspringen. Und man selbst fragt sich, wo zum Teufel diese Leute denn die ganzen Jahre über gesteckt haben.

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